martes, 30 de marzo de 2010

DESTINO III : The Four Fabulous From Liverpool

 
No alcanzan palabras ni publicaciones para explicar el que probablemente haya sido el mayor suceso musical de la historia. Estoy convencida de que no fué una circunstancia... Hoy son un mito.

La única motivacion a esta entrada fué el constante revoloteo de esta canción en mi mente anoche mientras dormía (tendré genes McCartney ¿?). Digamos que fué un sueño casi paradisíaco. Me levanté feliz, y llena de preguntas del tipo ¿cómo hubiera sido vivir en los 60´s?... Gracias a Dios (cualquiera sea éste)... estos cuatro magníficos, brillantes e inentendibles talentos, nos dejaron una herencia GRANDE... llena de rincones por explorar.
Me llenan de inspiración estos muchachos. No es para menos. De no haber existido probablemente no existiría este blog, y por lo tanto yo hubiera sido otra persona.

Long Live The BIG Kings!

Jen*

Yellow Submarine
By Paul McCartney/The Beatles ....
During a strange night of May, 1966

"in this mental state Usually strange things are thought...
Or rather stupidities"

martes, 23 de marzo de 2010

DESTINO II: Kevin Westenberg



Cuando sea grande... quiero ser como Kev Westenberg!...
Kev, el fotógrafo de los músicos. Es el autor de algunas de las imágenes más simbólicas de la industria de la música en las últimas décadas...
Hay una combinación explosiva: es canadiense... creció en Seattle... actualmente vive en Londres. Nada más que decir. Apenas conocí su obra... sabía que había "algo" que me atraía irremediablemente.  Ahí estaba parte de la respuesta. finalmente desubrí un detalle no menor: estudió arquitectura en Washington. Listo. Y algo aún mejor... abandonó la carrera después de un viaje de intercambio a Copenhague.. en el que se entregó a una vida "liberal", se compró su primera cámara, y descubrió que el punto de vista que le daba la lente, era mucho más gratificante que sentarse horas en un escritorio.
Un bohemio. Ese adjetivo para mí, es un HALAGO (una vez tuve la suerte de que me lo digan a mí...y me hizo muy feliz).
Este contexto me hizo descubrir porqué se convirtió en mi fotógrafo contemporáneo favorito. El resultado es un conjunto de características particulares que lo hacen realmente interesante y digno de admirar. Mis favoritas: El contraste entre colores saturados, frios y neutros; y la perspectiva, sobretodo como contexto de encuadre de los personajes. Muchos de los retratos de Kev están realizados sobre fondos neutros, sobre todo en la primera parte de su carrera. Sin embargo, en la última década se animó a jugar con los fondos y a trasladas a los artístas a exteriores, en éste caso,  hace que fondo y figura, se peleen por el protagonismo de la foto. Esto es importante, si consideramos que sus personajes no son cualquier persona, hablamos de GRANDES figuras, que pretenden trasmitir determinadas cosas con su imagen, que ya tienen una etiqueta personal y artística que sus públicos conocen bastante bien. Por eso Kev no puede cometer errores.
U2 y COLDPLAY son los nombres más grandes que figuran en su lista. Es su fotógrafo exclusivo. A estos se le suman grandes figuras de la música y le cine como Radiohead, Rolling Stones, Sting, Oasis, White Stripes, Primal Scream, Eminem, BB King, Avril Lavigne, Placebo, Los hermanos Coen, Ethan Hawke, y un largo etcétera.




Ser el fotógrafo de los músicos, implica sumar a su profesionalismo como fotógrafo, una mirada artística global; estar atento al movimiento de los públicos y a los cambios que deciden afrontar los artistas de acuerdo a los movimientos del mercado de la música.
Con sus artistas exclusivos, Kev hace un seguimiento minucioso. Si bien creo particularmente que su fuerte está en los trabajos de estudio, sus resultados en otros géneros como la etnografía y el documental, dejan en evidencia que Kev puede sortear cualquier obstáculo, y además, lograr verdaderas obras de arte. En medio de las giras, toma su cámara de fotos, y captura momentos realmente míticos, no sólo debajo del escenario, sino también arriba. Claramente, tener All Access a la cotidianeidad de estos pesos pesados implica profesionalismo en todos sus sentidos. No basta sólo con un exquisito ojo artístico. 
 Bandas como Coldplay y U2 son algunas de las que han concedido a Kev acceso a largo plazo, y lo tratan como a alguien en quien pueden confiar porque saben que no abusará de su posición. “En realidad, es una industria muy pequeña. Si dejas que alguna foto indiscreta se filtre a la prensa, todo el mundo se entera y te retiran su confianza". “En el caso de U2, llevan en este mundo tanto tiempo como yo, y nos conocemos bien.
La banda es como una máquina bien engrasada e incluso para mí, no es fácil acceder a ellos. Bono me invitó a su camerino antes de una de sus actuaciones recientes, lo cual fue una sorpresa y muy poco habitual: es agradabe saber que hay un elemento de respeto mutuo.”







Kev trabajó exclusivamente en la realizacion de tapas de las revistas más importantes del ambiente, y fué contratado por grandes artistas para el arte de tapa de sus discos.




Actualmente ha decidido abandonar un poco los "grandes trabajos" y dedicarse a pequeñas bandas, artistas nuevos que comienzan a construir su lugar en el mercado, como Bat For Lashes o Cibelle. A pesar de estar en al cima del éxito junto a las bandas más grandes del mundo, parece que estos nuevos rumbos le resultan realmente exitantes.



Kevin Westenberg es un profesional joven/ adulto, que sin embargo no revela su edad para mantener un poco el misterio. Esas cosas las adoptó en Londres claramente. Tanto como su tono calmo para hablar, su humor raro, sus ironías. Es un tipo tímido y hasta repugnante cuando se trata de dirigirse a públicos masivos pero puede ser muy amable cuando trata particularmente con una persona. Tuve la suerte de contactarlo en la web. Algunas de las presentaciones que había visto/leído de él me hicieron pensar que no iba a ser muy considerado conmigo. Sin embargo, me contestó como si se tratara de una vecina, de la manera más amable que jamás ví. En su sitio personal no publica sus trabajos profesionales, postea algunas fotos que saca cuando se va de viaje o pasa algún fin de semana en el campo, y hasta se averguenza cuando alguien lo felicita por alguno de sus trabajos.
Típica actitud inglesa. Parece que Londres lo adoptó...
What are you doing when you are not at work?
Reading. Meditation. Socializing. Movies. Theatre.

Si si... definitivamente quiero ser como él...
Jen*

AUTORRETRATO
Visítenlo para ver todos sus trabajos!
Ingresen también desde el cuadro de enlace a la derecha del blog.



viernes, 19 de marzo de 2010

DESTINO I: COLDPLAY



















Septiembre 1996. Londres
Cerca de 500 estudiantes convergieron en Ramsey Hall. Comenzaba la primer semana de estudios en la prestigiosa University Collegue de Londres. Entre ellos 4 muchachitos provenientes de realidades parecidas, pero de diferentes lugares y con objetivos distintos, por lo menos hasta ese momento.
Desde Southampton, William Champion, hijo de académicos por excelencia,  llegaba para estudiar antropología.  Guy Berryman, nacido en Kirkcaldy (Escocia) había atravezado la frontera a los 12 años para vivir en Kent, y desde allí arribaba a Londres con pretensiones un poco más ostentosas: estudiar Ingeniería, como lo había hecho su padre.  Jonathan Buckland había nacido en Londres, sin embargo venía desde un pequeño pueblo al norte, Pantymwyn, en donde vivía desde los 4 años. Su objetivo: estudiar astronomía y matemáticas. Cristopher Martin completa el número, desde el sudoeste ingles, dejaba atrás sus estudios medios en Exceter para aventurarse en Historia Antigua.
El factor común?... además de sus orígenes burgueses y un tanto conservadores, los cuatro amaban la música. Fué ese el factor que los reunía de vez en cuando en el cuarto de Jony Buckland para tocar algunas canciones.
Bajaban por Camben Road a menudo, principalmente Martin y Buckland, para experimentar un poco y ensayar algunas canciones de Stone Roses y Simon & Garfunkel. Hasta el día de su debut en Laureel Tree Club, un show con localidades agotadas en el que se presentaron bajo el nombre de "Starfish", nombre improvisado supuestamente por falta de tiempo... "teníamos que imprimir los volantes rápido y fué lo primero que se nos ocurrió".
En un momento en que la escena del rock británico pedía a gritos nuevos espacios, estos cuatro "tipos" la verdad no eran algo digno de apostar.  Había un gran desafío, conseguir la fórmula perfecta con dos ingredientes que eran obligatorios: Rock & Pop. Dificil eh?... Apuestas?... Parece que todavía no. Sin embargo, para ese entonces, mounstruos de la música británica como U2 ya habían trastabillado en el intento de alcanzar el objetivo.
Pocos (muy pocos) años después, la prensa británica iba a considerar a estos cuatro muchachitos, los"Salvadores del Indie". Llegaron a instaurar una nueva sensibilidad, heredera de Radiohead entre otros, que vino a vengarse en nombre de los melancólicos.
El secreto, sus miradas totalmente visionarias. A partir de ese momento, todo sería historia mundialmente conocida.
Coldplay fué el mejor exponente de esa tendencia tan atractiva como inaccesible para muchos. Así, con la ayuda de un puñado de canciones irresistibles, seconvirtieron en referentes de una nueva y renovadora corriente pop, rebautizada en Inglaterra como "Glum Rock"


Escasa de datos esta introducción?.. SI... COLDPLAY no necesita tanto palabrerío... Googleen o utilicen Wikipedia para eso...
Acá somos de pocas palabras... asique mejor pasen y vean.

Jen*


“Sin duda, The Bends es el disco que cambió mi vida. Gracias a Thom Yorke dejé de creerme un nerd. Como él, yo provengo de la clase media, recibí una buena educación, aprendí a tocar el piano… crecí en medo de un confort que por mucho tiempo me impidió encarar la posibilidad de fromar parte de un grupo. Para mí, el rock estaba ligado a una cuestión de origen social; era muy ingenuo y acomplejado, al punto de creer ese tipo de cosas. Thom Yorke me permitió emanciparme. Después me di cuenta de que ni los Clash ni los Stones eran proletarios.” (Chris Martin - noviembre 2003

“No estaría mal que algún día dejaran de preguntarnos por qué somos tan aburridos. Y aunque no estoy del todo seguro de que realmente lo seamos, la realidad es que nunca podríamos actuar de otro modo. Cantamos sobre lo que conocemos, tocamos de la manera que nos sale y, sobre todo, nunca hablamos de lo que no sabemos." (Chris Martin - 2003) 



“Estamos bastante cómodos con nuestra imagen de grupo pop saludable porque no creemos en esa idea de que el rock es simplemente haber salido de un hogar humilde, tomar alcochol, consumir drogas y vestirse de cuero… el verdadero espíritu del rock es hacer algo en lo que creés, no algo en lo que te dicen que hay que creer. Y nosotros creemos en nuestra música.” (julio 2005)




“Al escribir un álbum nos volvemos excesivamente egoístas. Es algo surrealista, casi maleducado… si seguimos siendo exitosos, tal vez un día nos quedemos sin amigos” (julio 2005)